2015成渝美术双百名家双城展在省美术馆开幕

  本网讯  一场展览汇聚成渝两地艺术名家大腕、百位名家百幅作品集体亮相……昨日，作为天府画派举足轻重的邀请展，“从解放碑到宽巷子”2015成渝美术双百名家双城展在四川省美术馆隆重开幕。展览共展出来自成都、重庆两地百名知名艺术家的上百件艺术品，其中不乏成渝地区名家大腕的精品力作。据悉，该展览持续至11月2日，免费对公众开放。

 画作特色鲜明

 展览布置别具特色

 昨日记者在展览现场看到，许多市民在一幅幅精美的画作前频频驻足，或沉浸其中，或赞叹不已，有些市民还不时对自己喜欢的作品拍照留念。一位观看画作的市民赞叹说，展览的画作很美，给自己带来了美的享受，让观众通过画作感受到成渝两地的文化。

 值得一提的是，此次展览的布置也别具特色。展览共分三个展厅，按照成都与重庆对等、对照的形式分布成国画、油画、版画三个板块。成渝两地一脉相承又各具特色的文化，在展览中被淋漓尽致地展现出来。此次展览中，成都地区艺术家的作品多反映川西地理人文，或境界深幽，或笔墨平淡，即使是高山大川，也多属雅逸深邃趣致；油画、版画也多优美轻松，善于洞察人文风情，如赵蕴玉的《薛涛行吟》、何多苓的《彝女》。重庆艺术家的作品则不论国画油画，多阳刚大气，如晏济元的《匡庐绝巘》、侯宝川的《急转弯No.6》等。

 作为成都画院的艺术顾问，林木告诉记者，成渝两地本属一家，但成渝两地巴蜀文化自古有别。成都和重庆犹如文武之道，一张一弛，成都人画风深邃，重庆人画风霸道，这与两地地域文化、人文性格息息相关。二者各有特色，缺一不可，文武相辅相成才是正道。

 双城双百人

 展现不同的艺术风格

 “这场展览使成渝文化再一次紧密联系在一起。”昨日，在展览研讨会上，来自成渝两地的专家们畅所欲言，共同为推动成渝两地的艺术发展出谋划策。成都画院院长王民平介绍说，作为天府画派的重要邀请展，此次展览汇聚了众多成渝两地的艺术名家。继去年在重庆美术馆举办成渝艺术家交流展《成渝影响》后，此次展览是两地艺术的又一次对等展。此次展览强化了“双城双百人”的概念，在成渝两地遴选不同风格的艺术家，“他们的作品确实能反映成渝艺术发展现状、学术定位、个性特质、风格趋向，透过去年和今年的参展作品，可以清晰地看到天府画派的轮廓和定式。接下来，成渝两地还将通过一系列专题展览，扩大两地艺术家更深层次的交流与合作。”

 四川美术学院副院长张杰先生接受记者采访时表示，两个城市的艺术家共同参与此次展览，反映了不同城市艺术家在艺术上的思考和感受，整个展览体现了当今艺术的总体面貌和生态。虽然成渝两地被行政区划分隔，但两地以艺术相连、以情感相连，艺术家们对社会、生活、自然的观点是相融的，他们观察、表现世界的方式都有很多共同点。张杰说：“观众看得很激动、很投入，说明观众在展览中找到了自己欣赏的艺术美，因此此次展览的意义非常大。”

 本组稿件由本报记者 王嘉 报道 摄影 于谭阳

 作品解读

 版画《守望》

 刻画藏族人民时代精神风貌

 去年，一幅《守望》让成都著名版画家李焕民再获殊荣，获得第十二届全国美展创作奖银奖。昨日，该作品出现在展览现场，吸引了众多观众关注。

 李焕民的一生与藏族同胞有着不解之缘。60多年来，他赴藏区30多次，最长时间一待就是9个月。擅长藏族题材版画的李焕民接受记者采访时表示，《守望》的创作，前后持续整整3年。2011年，中国美协组织画家前往若尔盖采风，年过八旬的他让儿子开车载着氧气瓶，带着上世纪五六十年代的老照片，跟团前去拜访10多年未谋面的藏族朋友。“当地变化很大，藏族同胞的生活改善了很多。虽然生活变得现代化了，但喝酥油茶的习惯没有变，做酥油茶的桨桶没有变。《守望》中的女子，背着桨桶瞭望远方。我觉得，一方面要守住藏族人民朴实的、有力度的精神品质；另一方面也要看到时代在发展，看到美好的前景。”李焕民告诉记者，《守望》创作初衷就是要刻画出这个时代藏族人民的精神风貌，为他们树碑立传。李焕民说，他要将藏族题材版画进行到底，如今还有好多作品没有完成，他得抓紧时间，将这些灵感都记录在纸上。